装饰，用通俗易懂的话来表达就是“修饰、打扮”。装饰艺术是以美化对象、愉悦心理为主要目的的一种艺术样式。装饰艺术总是和实际生活紧密结合着的。它既可独立欣赏又具有使用价值,同时在形式美上具有较为系统完整的规律性。
装饰不但是审美的形式，而且有更深层次的含义。它包含着特定的社会感情和文化意识。它不仅是“装饰性”的，从秩序、线条、形式、色彩等方面带给人们以审美愉悦，而且是“文化性”的，从文化、理想、象征、历史等方面满足人们更深层次的需要。
传统装饰基础是对具体的物象中体悟，是对原有物象进行再创造，是连接具象与抽象设计的纽带，它既具有现实自然形态丰富的一面，又具有创作中形成的或繁琐或简洁的风格，把作者的观念暗寓其中，有其丰富的艺术魅力。在装饰基础的训练中，通过对植物、动物、人物、风景等抽象的变形，相应地拓宽设计思路，掌握具象事物的最重要特征，掌握具象与抽象之间的思维链接，运用现代的设计形式，进行图像化的形式设计，使设计更加贴近生活，具有人性化的一面。
有的人认为传统无法跟上现代设计的思维，其实现代艺术设计的理念在传统装饰艺术中也一样存在，“一以当十”、“似与不似之间”，这些传统装饰基础中常用的手法一样用于现在的构成设计中。装饰基础课程的训练内容来源于生活，设计为市场和社会服务，和经济、生活紧密相连，脱离生活只讲究形式的设计难免让人感觉华丽的虚构，一个脱离了本土文化的设计无特色可言，一个没有自己特色的设计也无优势可言。装饰基础课程的削减，在一定程度上削弱了传统装饰艺术的熏陶，在设计教育中，我们现在不是寻求统一的模式，统一的模式只会使设计的路子走得越来越窄，豪无创新的可能。只有发展自己的特色，结合现代设计的理念，在熟悉本国的传统艺术设计中比较外来先进文化，才能拓宽思路。香港著名平面设计师靳埭强创作了大量文化招贴。他在《2007全国设计伦理教育论坛》上的发言中认为，美的原则有三条：立意——意念先行，以形取神；创新——承先启后，破旧立新；活用——适身合用，灵活生动。只有勇于吸收，才能发展，只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。
创意产业是一个经济名词，新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会，所以新创意才是推动一国经济成长的原动力。装饰基础课作为创作的基础训练，所涉及的内容包括对各种材质的表现，对各种传统装饰艺术的多元化造型手法进行研究，在图形设计、色彩感觉、构图设想、材质应用等方面都有一定的探索的可能，这有利于发散性思维的培养，而创意需要有这种发散性思维，更好地在现代设计中把握创新。
从图形设计上来说，装饰基础研究的是从现实物象中提炼、概括，是对物象经过细致的观察了解中寻找切入点，得出不同的思维结果，再通过多元化的造型手法，作多方位的图形设计变形。这就要求对观察对象无论从内部还是外部，都进行剖析深入，再进行延展，激发联想，而创意行为就是在这种过程中产生。创意行为需要突破普通的习惯性思维，必须有深入的观察，作多方位的思维，才能有合理的异于常人的创意。
从色彩感觉来说，装饰基础包括研究各种色彩对人类情感的作用，而各种场所、日用品、大到城市建筑色彩的整体规划，都同色彩研究有着不可分割的联系。人类对色彩的喜恶，有着不容忽视的作用，作为创意行为，如果不能很好地把握色彩感觉，那就忽略了人类的感情。装饰基础研究的是人类在生活中积累的各种图形财富，各个时期都有不同的代表性色彩，这对掌握不同人群的色彩感情有着很好的探索。
人类是社会群体，服装也具有一种社会化特征。通过一个人的衣着，可以看出其社会地位、经济地位、性别角色、政治倾向、民族归属、生活方式和审美情趣。服饰是一种强烈的、可视的交流语言，它能告诉我们穿着着是哪类人，不是哪类人或将要成为什么人。
服装设计有赖于图案纹样来增强其艺术性和时尚性，也成为人们追求服饰美的一种特殊要求。服装图案将越来越多地融入到当代男女时装设计及儿童服装设计之中，使它成为服装风格的重要组成部分。本文通过对图案的概念及装饰性意义与它在服装设计中的重要性的分析和研究，明确了图案在服装设计中的地位和作用，并通过对图案在服装设计中的装饰性特征展开了全面深入的分析。
图案是指为达到一定目的而规划的设计方案和图样。图案是构想图。它不仅是平面的，也是立体的；是创造性的计划，也是设计实现的阶段。图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面，关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生产等条件制约下，制成图样，装饰纹样等方案的通称。
图案设计是人类有目的的社会性创造活动，属于人类社会的物质文化活动。随着时代的变迁，图案创作与制造者逐渐分离，成为独立的设计活动，并沿着自身的规律不断发展和完善。随着物质生产的分工越来越细，按设计对象、工艺、技术等不同，图案设计分为纺织图案、家具图案、服装图案、首饰图案、环境艺术图案、书籍装帧图案、广告图案等。
本着艺术设计的根本目的，我们首先应该把图案界定于美术学的范畴，就美术学的认识而言，广义的图案是从美学的角度对人类物质产品与视觉形式-如结构、形质和装饰（包括色彩、肌理、纹样）-合作目的性的预先谋划。狭义的图案则是指某种装饰或者装饰纹样。即按照美的规律构成的图形纹样或者表面装饰，它既可以是实施与器物表面装饰纹样，也可以是针对性的装饰设计方案和模拟性的纹样设计方案构成练习。
凡物都有形，形可分为理念中的形和现实中的形。理念中的形式是人的大脑在现实的基础上归纳处理出来的。是存在的形态或是抽象的形态。高于现实的形，已不是原本意义上的“形”，因为它在人脑中经过大脑人为的艺术加工后再反映到现实的表面。这个过程就是表面-实质-表面的过程，是一种装饰理念的由表及里再到应用的过程。
装饰图案是一种非常普遍地艺术和人文现象，是形的美化形式。在造型领域包括装饰艺术、工艺艺术、室内艺术。但在造型艺术之外的音乐、戏剧、电影、舞蹈中也存在各种的装饰现象：如音乐重点装饰音、衬托主角的丑角配角等。事实上，不仅仅在舞台上，日常生活总也不乏装饰图案的出现。正如美学家珊。朗格所言：“装饰”不单纯象‘美饰’那样涉及美，也不单纯暗示增添一个独立的饰物。当它们的实质是一样的。
设计这个载体充分地表现出来，使服装的实用艺术美发挥到了极致。虽然在服装构成中缺少图案纹样作装饰也能成为完整的服装，也可能成为某些服装的品牌，但是没有图案的时装实在是越来越少了。尤其在服装设计中，图案以其美化、表意、寄情、点缀、烘托、渲染、创造时尚符号而备受设计师推崇，成为进行时尚设计的重要手段之一，极大美化了人们的生活。
服饰图案是继款式、材料和服饰色彩后又一重要的设计元素，在服装设计中占据了不可忽略的重要地位。在日益国际化的今天，设计有民族特色的服饰，是现代设计师所追求的理想，中国服装作为东方服装体系的主体，在世界服装中独树一帜，占据着极其重要的位置，可以说没有中国服装，就不存在东方服装体系，也必然使世界服装黯然失色。服饰图案在服装中占据的面积很小，但是作用很大，是整个服装的闪光点，所以选择图案在服装中的装饰部位是非常重要的。服装的款式变化极其丰富，图案的运用能力为服装的款式增添更多的美感，但是，图案的运用一定要与款式协调，不然会产生杂乱无章的感觉。图案的合理运用，有机点缀，往往会有锦上添花之妙，甚至还有画龙点睛之效，在浑然天成、绝妙搭配之下，使人顿生桃红柳绿、红花绿叶的美感，从而使服装更加标新立异，在人们新奇的目光中，使人们的个性化得以更完美的展现。
图案对于服饰而言，可起到“惹人春色不须多，万绿丛中一点红”之妙。服饰图案是指专用于服装，起着装饰作用的纹饰和造型。服饰图案的出现由来已久，可以说它是随着服装的出现而产生的，尽管从实用的角度上讲，服饰图案是附属品、点缀物，似乎其存在与否并不影响服装穿着，甚至还不会影响服装审美，服饰图案一开始就色彩纷呈、流派各异，在不断发展、丰富着服装服饰。图案的纹样之前都是作为象征符号来表达的，有些纹样的出现，其本身的意义或许在历史发展过程中已经消失，在服装方面也早已成为意义不太大的装饰物，但仍有相当一部分作为象征和艺术流传至今，并且在发扬光大，具有浓郁的时代感，令人赏心悦目。从服装设计学角度看，图案包括基础图案和专业图案两部分。基础图案主要研究和解决图案形象设计的基础知识，探讨图案的普遍规律及描绘表现方法，体现了不同的风格。如：
1.男装：由于男性的性格特征和社会承担，着装也比较的理性和规律化。图案的设计业多为抽象性居多。随着人们审美习惯的改变，阳刚之美不再唯一。阴柔美的出现也体现在了多变的图案设计中。
2.女装：女装的风格款式比较繁多，有淑女、中性、成熟、可爱等风格。图案设计千变万化，颜色也随之多样化。题材也呈多元化的发展，有充满活力亮丽的颜色搭配，也有淑女田园的碎花格子的图案设计，各种写实的动植物图案也体现了亲近自然的风格。
3.童装：童装图案设计是童装设计的重要组成部分，童装图案的构思要了解儿童的生长特点。童装图案来源于儿童的生活，可分为动物、植物、文字等多种类别。童装图案的构图主要有独立平衡式、边缘适合式和四方连续式，童装图案常采用对比色配色形成活泼生动的风格。童装图案的工艺表现有印花、绣花、烫钻等。
结语：在今天，服饰图案的应用意义更在于增强服饰的艺术魅力和精神内涵，它需要通过视觉形象的审美价值，种种人文底蕴的特征功用价值具体表现出来。由于人们对服饰的需求日益趋新、趋变和趋向个性化，而服饰图案能以其灵活的应变性和极强的表现性特点适应这些要求，所以其应用的意义愈显重要，通过一定的服饰图案的形式我们能大体揣测到穿着者的情趣、爱好和所处层次。同时也能了解到一定时期的时尚因素，感受到宏观的服饰文化和民族精神。
[2]鲍小龙，刘月蕊.图案设计艺术[M].上海：东华大学出版社，2006.
随着世界范围内对建筑行业的不断发展，室内装饰也随之得到了快速的发展，经历了半个世纪之久的发展，当前的室内装饰已经发展成了一门独立的并综合性的学科。室内装饰在其发展的过程中接连出现了很多种类的风格，也随之形成了一套比较完整的与成熟的科学体系。软装饰与硬装饰是室内装饰中的两个主要部分，并且二者之间有着相互融合、写作与互补的关系，是室内设计中是两种必可不少的元素。
软装饰就是当完成了室内装修之后，能够随意改动与变换位置的装饰物或者是家居，其中包括，沙发套、靠背、窗帘、装饰铁艺等等。这些装饰品能够对室内实现二次的装修与布置。在软装饰中还涵盖了各种在室内摆放的植物、花卉与盆景等等，各种各样装饰割断中物品的摆放都被涵盖在软装饰的范畴中。室内装饰的风格会随着不同软装饰的颜色、造型、肌理与质感的搭配而改变，所以在设计上需要遵循平衡性。统一性、协调性以及节律性与对称性的原则，进而能够使室内空间的装饰风格区域平衡、统一与协调。这样一来不仅能够同硬装饰之间展现出互相匹配的作用，还会对室内空间的设计发挥出点睛之笔的作用。
除了一些必不可少的基础设施之外，想要使室内空间环境拥有更加齐全的功能、更加的美观以及更加合理的布局，并且令结构能够更多地展现出人性化，进而在建筑物的内部以及表面附加的各种装饰物都属于硬装饰的范畴。硬装饰通常也可以称之为装饰工程，一一般来说有着不可移动的特点。
软装饰能够使是室内空间更多的展示出艺术欣赏的功能[。诸如灯饰、壁画、床单、台布以及墙砖等这些软装饰物件，不仅仅具备了一些简单地使用功能与价值，从空间艺术的角度进行思考，这些物件能够通过其自身的色彩、造型、线条、图案、纹理以及质感能够在一定程度上将艺术特点表现出来，令是被空间能够具备美感与美观，并且具备一些艺术欣赏方面的功能。经常会很多考究的室内装饰不仅会对这些功能予以重视，还会对艺术、美感方面设计的的室内设计予以重视。
软装饰能够对房主个性化的需求予以充分的体现。软装饰不同于硬装饰普遍通用性，而是能够将很大程度上将房主个性化的品味以及对生活质量不同的需求尽可能的展现出来。一般来说，软装饰能够很好的将以人为本体现出来，当设计师进行室内空间的设计时，需要充分的满足房主需要的是捏设计要求，使设计出的室内空间效果能够同房主个人的品味与喜好相迎合，同房主的个人身份、经济条件以及社会地位之间相匹配，只有这样，才能营造出一个更加满足房主需求的室内空间效果，令千家一面的室内空间装修模式得到很好的避免。
硬装修能够对空间的使用功能与类型起来决定性的作用。在硬装饰对空间实施的组合与分割下，能够令空间形成一些不同的使用功能，例如形态空开式的空间、静态空间或者是虚拟流动空间等等。其中敞开式空间能够属于一种共同的空间形式，一般来说有着很好的通透性，但是相对来讲保密性是比较差的；而静态空间则有着十分强烈的私密性，对一些私密的、独自的使用功能来说比较适合；虚拟流动空间则属于一种过度空间，对于一些人流流动性比较强的空间类型来说比较适合。从功能方面来讲，硬装饰主要来对室内空间结构方面的装饰负责，能够在根本上起到室内艺术特点与装修风格的决定作用，并且通过软装饰来进行渲染、衬托与补充，使室内空间能够将装饰效果进行极致的发挥。
对空间围护体起到装饰与衬托的作用。空间基本骨架在架构完成之后，能够通过硬装饰是空间围护体得到很好的装饰。例如在处理地面、墙面与顶面时，应用一些线与面、形状、颜色、肌理以及质感上的对比，能够使各个围护体之间表现出衬托的关系，互相之间更加的协调，令整个空间实现高度的和谐。
软装饰与硬装饰之间存在着十分紧密联系，二者之间能够形成高度的配合与衬托，如果能够在室内设计中对二者进行合理的以及综合的应用，便能够使室内空间的整体展现出完美的装饰与设计效果。
以视觉角度进行思考，通常来说，硬装饰显得更加的通用，但是会显得过于单调与呆板，在一定程度上是缺乏美感的，其主要是用来对室内空间实现划分与组合的，对所以说对室内空间进行划分是硬装饰的主要功能。但是对对软装饰而言，能够通过一系列具有丰富色彩、线条与功能的物件，；令室内空间不仅仅具备了强烈的视觉感受，还会令人感受到不同程度的或庄重、或温馨、或安静、或严肃的不同特色以及变幻丰富的心理感受，令室内空间的艺术功能、视觉感受以及使用功能得更加充分的发挥。
若想使空间装饰更好的具备合理性与科学性，软装饰与硬装饰之间的相互衬托与体现是必不可少的。室内空间不仅仅需要硬装饰的合理划分与组合，以建筑本身的设计为基础，针对室内内部空间的相关比例与尺度进行合理划分与组合；还需要在室内陈设设计上予以充分的发挥，主要针对室内空间需要使用的灯饰、家具、布艺以及绿化与摆设物件等进行软装饰的设计。所有具备合理空间布局的舒适室内空间设计，都是通过软装饰与硬装饰的互相配合，展现出相辅相成的效果而设计出的杰出作品。
由此可见，在对室内整体进行设计时，软装饰与硬装饰之间必须要进行高度的配合与结合Bwin必赢，使二者能够展现出互补的关系[6]；不仅仅要对硬装饰予以重视，还要对软装饰予以重视，令二者能够实现有机的结合，使二者能够相得益彰，实现各个方面的完美补充，才能令室内空间的设计更加满足人们的需求，最终使人们的日常居住与生活更加的舒适与满意。
为了能够更好的进行建筑装饰深化设计，在建筑装饰深化设计之前应该对建筑深化设计的目的有明确的清楚的认识，即进行建筑装饰深化设计的目的是什么，只有清楚这一点，建筑装饰深化设计才会更具有针对性，同时对于建筑装饰施工过程中的一些问题也能够提前预知并做好相应的应对措施。通常来说，确定建筑装饰深化设计目标具体分为以下几个过程:(1)首先要尽可能的优化建筑装饰中的相关结构，相关施工工艺和施工顺序，尽可能的在施工之前，使与建筑装饰相关的图纸符合施工要求、施工环境。在施工过程中已与施工方进行施工。(2)建筑装饰深化设计的另一个目标就是为了解决前期施工设计方案和施工图纸中的一些没有考虑到或者不够完善的问题，对施工图纸和施工方案进行优化，并对与建筑装饰整个过程中的相关费用进行精确的估算。(3)建筑装饰深化设计最重要的一部分就是依据相关专业知识对施工方案和施工图纸进行最终的优化和完善，特别是建筑装饰与土建、幕墙等其它专业的施工界面，为建筑装饰的顺利施工奠定坚实的基础。
由于建筑装饰行业的特殊性，使得建筑装饰深化设计所涉及的内容极其广泛，专业性也比较强。通常来说建筑装饰深化设计所包含的内容主要包括以下几方面，即建筑装饰深化设计的目标层，通常来说，建筑装饰深化设计的目标层主要包括，尽量使最终的建筑装饰深化设计符合各项要求，同时也符合业主的相关要求;其次是建筑装饰深化设计的约束层，所谓的约束层，顾名思义就是对建筑装饰深化设计起到约束的一些因素，常见的有与建筑装饰深化设计相关的资金、相关技术等:最后是建筑装饰深化设计的基础层，通常来说主要包括与建筑装饰深化设计相关的技术标准和法规。接下来本文将对建筑装饰深化设计的实际应用做出具体的说明。
2．1建筑装饰深化设计对施工周期的影响成功的建筑装饰深化设计对建筑装饰对施工周期的影响有着不可忽视的作用。通过建筑装饰深化设计可以使施工图纸中的相关问题在施工之前就暴露出来，并且得到很好的解决。从而使施工图纸在施工之前就已经符合施工要求和施工标准。进而使得在建筑装饰施工过程中减少相关不必要的劳动，在施工之前就可以把施工材料采购完毕。
2．2建筑装饰深化设计对施工质量的影响建筑装饰深化设计对施工质量的影响不言而喻，通过建筑装饰深化设计可以使图纸在施工之前就符合施工标准，从而在很大程度上确保施工过程一次就达到设计标准，避免不必要的二次施工，由于建筑装饰的重要性，二次施工必定会使得建筑装饰的施工质量大打折扣。由此可见在实际应用中，建筑装饰深化设计会尽可能的保证建筑装饰施工质量。
2．3建筑装饰深化设计对施工成本的影响如上述所述，建筑装饰深化设计会在一定程度上缩短施工周期，同时还能确保施工质量，减少返工的次数。而缩短施工周期，减少施工过程中的返工次数也间接的降低了施工成本，更重要的是施工质量得到了保障，会避免与业主发生矛盾，笔者结合自身经历所总结的经验发现，与业主发生纠纷所需要的解决成本越来越高。由此可见，建筑装饰深化设计在建筑装饰施工中的重要性是不可忽视的，对建筑装饰施工的方方面面有着或多或少的影响。
根据人文历史、时展、经济发展等方面，大致可将酒店装饰设计分为主题化、家居化、时尚化、简约化、人性化、精细化等装饰设计特点。主题化，主要表现在星际酒店的转变，大多主题化酒店装饰设计都是由星际酒店而转变的，通过鲜明的装饰主题来表现出酒店未来的发展观念;家居化，随着社会经济不断地发展，人们的生活水平也有所提高，而星际酒店对于生活水平不断提高的百姓来说不再是遥不可及。因此，酒店的装饰要逆向装饰设计，适度的张扬酒店的个性，为了让客户看着舒心、住着舒服，要将酒店装饰设计彻底家居化，体现出独具艺术的魅力;时尚化，随着人们的生活逐渐步入到小康社会后，日常的生活也走向了时尚化，而对于酒店行业来说，其装饰设计也不能落后，要将新时代的色彩、光纤、材质以及装饰等元素充分利用起来，突显出酒店装饰设计的时尚理念，再加上一些艺术缀饰，彻底将传统的酒店装饰设计中的沉闷的气息驱散，让客户感觉到舒心;简约化，并不是酒店装饰的简单化，而是将一些花哨的点缀装饰抹去，让酒店装饰设计体现出原有的清丽风格，彰显出酒店装饰设计的高雅气质，追求着不一定要奢华，但是一定要体现出高雅气质的设计原则;人性化，与家居化有一些相似，也是在装饰设计上贴近家居化，但是，要考虑到人性化与个性化的不同，然后坚持“以人为本”的设计原则，不仅要从装饰设计的技术层面进行创新，同时也要将服务层面进行提升，使酒店更具人性化的特征;精细化，有句话说得好“细节决定成败”，在酒店装饰设计中也是如此，装饰设计的精细才能体现出酒店的风格。但是，我国人民虽然有着智慧、勤劳，却缺乏对装饰设计的细节精神。因此，我国酒店装饰设计发展要充分展开精细化的发展方向，这也是提高酒店盈利主要因素，必须做好酒店装饰设计的精细化，才能提高酒店的经营效率。
酒店在装饰之前的设计非常重要，这是对一个设计师的考验，要求设计师必须要弄清该酒店想要建造什么类型，要给酒店的装饰设计进行准确的定位。酒店定位的因素有很多，在设计的时候需要设计师将各个因素必须确定。例如，酒店的规模，酒店的类型等，要明确酒店今后发展所要面向的对象，同时也要对面向对象定位，不能有着“萝卜白菜”一起来的思想，要确定酒店是要打造成为一个星际酒店、品牌经营酒店、豪华型、低档型等什么类型的酒店，如果考虑到这个类型又想那个类型的话，酒店缺少合理的定位，注定会使酒店在今后的发展变得非常坎坷。因此，需要在酒店设计之前，要求设计师一定要制定一个套合理的设计方案，并且明确的说明出在此方案中酒店今后发展将会以什么形式发展，执行什么样的发展策略等，同时需要注意的是，设计师一旦将设计方案定下来之后，一定要严格按照设计方案执行，不要轻易改变设计方案，否则会导致酒店以后发展的道路以及今后的管理和经营策略都将发生改变，从装设设计的角度上说，是改变了酒店功能的定位。酒店的装饰设计是涉及任何方面设计的过程。例如，客房、电梯、大厅、前台等，将多方面的设计组合起来将实现酒店的功能，这也是当今酒店装饰设计的重点。从某个角度上讲，酒店装饰设计是为了管理者的服务而设计的，设计的环境功能直接影响着管理者的经营效益，减少消耗能为管理者营造更大的利润空间;而换一个角度讲，管理者的工作又是在为投资人服务的，以投资人赚取最大的利润为目的，这是酒店经营的硬性循环观念。酒店装饰设计也是如此，不仅要注重酒店的环境设计，同时还要重视酒店设计具有的功能性。随着社会经济的不断发展，我国酒店行业也有着很大的进展，不管是从酒店功能的审美观，还是从酒店的装饰设计都有着很大的提高。当然，这也呈现出酒店装饰设计不是程序化的设计工作，是需要以当今社会发展的形式来进行不断的创新，因为每一个酒店的经营理念都有所差别，而在酒店装饰设计中同样要注重设计的功能要与酒店的经营理念相符合，这样才有利于酒店长远的发展。
由于人们长时间地生活活动在室内因此现代室内装饰设计或称室内环境设计相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内装饰设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准运用物质技术手段和建筑美学原理创造功能合理舒适优美满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既有使用价值满足相应的功能要求同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。近年来随着人民生活水平的提高室内装饰已成为人们的消费热点之一。
室内装饰设计和建筑设计类同从大的类别来分可分为：居住建筑室内装饰设计、公共建筑室内装饰设计、工业建筑室内装饰设计、农业建筑室内装饰设计。
好的室内装饰设计如同一部优秀音乐作品一样必须有其明确的主题。室内装饰设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的是人们在使用的过程中无意之中体会到的；而那些过分强调文化内涵想把中外文明史全都汇集于一室的设计会有堆砌繁复令人窒息之感；而没有文化内容的设计又显得空间呆板缺乏品位。因此必须要将传统与现代美学理念融入到设计中。
室内装饰设计是一种认知过程它将实用性、功能性、审美性与符合人们内心情感的特征等有机结合起来强调艺术设计的语言和艺术风格的体现从心理、生理角度同时激发人们对美的感受对自然的关爱对生活质量的追求使人在精神享受、心境舒畅中得到健康的心理平衡。
室内装饰设计的各种意图必须通过材料的合理运用来完成可以用在室内环境中的材料很多但要达到合理运用则比较困难。目前很多工程中不分重点地将一类高级材料如花岗石、大理石、不锈钢、高级硬木等到处乱用以为这才能体现他的所谓装修档次这实际上是把使用高贵材料和提高环境质量两件完全不同的事混为一谈。
设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系设计师的强烈情感必将极大地激发自己的创作欲望。设计师各种生活素材的收集各种文化素养的吸收各种风土人情的感受积累到一定程度就会倾注于自己的设计中。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅、材料的选择与变化都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内装饰设计的形式语言带有设计师的情感和创造力很容易被人感知并产生共鸣给人带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈情感愈充沛其灵感即呼之欲出。
楼地面和人接触较多视距又近而且处于动态变化中是室内装饰的重要因素之一设计时应注意以下几点：
（1）从空间的总体环境效果来看楼地面要和顶棚、墙面装饰相协调配合同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。
（3）楼地面装饰时要注意楼地面的结构情况在保证安全的前提下给予构造、施工上的方便不能只是片面追求图案效果同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。
（4）楼地面的形式各种各样种类较多如：木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等图案式样繁多色彩丰富设计时要同整个空间环境相―致相辅相成以达到良好的效果。
室内视觉范围中墙面和人的视线垂直处于最为明显的地位同时墙体是人们经常接触的部位所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义设计时应注意以下几点：
（1）进行墙面装饰时要充分考虑与室内其它部位的统一要使墙面和整个空间成为统一的整体。
（2）墙面在室内空间中面积较大地位较主要要求也较高对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异如宾馆客房要求高―些而一般单位食堂要求低一些。
（3）在室内空间里墙面的装饰效果对渲染美化室内环境起着非常重要的作用墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系为创造室内空间的艺术效果墙面本身的艺术性不可忽视。
顶棚是室内装饰的重要组成部分也是室内空间装饰中最富有变化引人注目的界面其透视感较强通过不同的处理配以灯具造型能增强空间感染力使顶面造型丰富多彩新颖美观。设计时应注意以下几点：
（1）要注重整体环境效果。顶棚、墙面、基面共同组成室内空间共同创造室内环境效果设计中要注意三者的协调统一在统一的基础上各具自身的特色。
（2）顶面的装饰应满足适用美观的要求。―般来讲室内空间效果应是下重上轻。所以要注意顶面装饰力求简捷完整突出重点同时造型要具有轻和艺术感。
（3）顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性。不能单纯追求造型而忽视安全。
平整式顶棚。这种顶棚构造简单外观朴素大方、装饰便利适用于教室、办公室、展览厅等它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置。
凹凸式顶棚。这种顶棚造型华美富丽立体感强适用于舞厅、餐厅、门厅等要注意各凹凸层的主次关系和高差关系不宜变化过多要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性。
悬吊式顶棚。在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶。这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果常用于体育馆、电影院等。近年来在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚使人产生特殊的美感和情趣。
井格式顶棚。是结合结构梁形式主次梁交错以及井字梁的关系配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚朴实大方节奏感强。
玻璃顶棚。现代大型公共建筑的门厅、中厅等常用这种形式主要解决大空间采光及室内绿化需要使室内环境更富于自然情趣为大空间增加活力。其形式―般有圆顶形、锥形和折线
建筑装饰设计第一要有美感，这种美感需要感性及理性的共同认知，不仅需要具备美丽的外表还需有丰富的内涵。所以设计的时候应该审查设计是否符合空间构造，舒适的空间环境是空间形态和材料的合集。一份好的室内装饰设计作品须是内容与形式的有机结合，功能与形式美的统一。第二要有意境，优秀的装饰作品必须要具备一定的艺术特色和个性化特征，使之能够唤起欣赏者的情感共鸣，达到意与境的统一。而意境能够引发大家的共鸣是因为设计师在设计中能集中展现生活美的精华，在作品里也寄予了设计师的情感。
本文根据笔者多年室内装饰设计工作经验，对于室内装饰设计风格有以下个人见解。1）传统的设计风格。中国传统的室内装饰设计风格最大的特点就是能体现出古典的庄重感，我国古代的建筑大都以木柱为支撑，分隔空间则是用雕花格扇或是各种屏风来实现。明代的建筑是以素雅简洁为特点的，在各种雕刻的处理中着重注意辅助材料的运用。各式各样的雕刻图案的取材相当广泛。2）现代主义的设计风格。现代主义的装饰设计风格其特点则是为大众服务的设计，现代主义的设计风格的核心内容发生了变换，从简单的几何图形转换成用简单明了的方式来达到低造价的装饰设计成本。也就是设计为服务大众。3）传统现代主义的设计风格。传统现代主义是更注意细节装饰在设计语言上大胆夸张，因此显得其设计内容更加丰富及奢华。4）新现代主义设计风格，是对其单调的空间形象进行不断的修改和改良，在设计中形成一种很规矩的虚实关系，给视觉空间元素注入了很强的现代感和力量感，产生了一种强烈的视觉效果，给人提供一个可以酝酿情绪的空间环境，并且没有任何装饰构件干扰视线。
1）空间的合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务。要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。2）室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。3）人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是天光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以轻松愉快的感受。4）室内整体空间中不可缺少的建筑构件、如柱子、墙面等，结合功能需要加以装饰，可共同构成舒适的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变万化的室内艺术风格效果，同时还能体现地区的历史文化特征。5）室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，要求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。6）室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品以连接室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。
室内装饰设计的重点是地面、墙面、和顶棚，这三个方面组合成室内整个空间。这三个方面的确定就可以判定出室内空间的大小和形状。室内设计是要营造出美观适用的室内环境，室内空间的地面和墙面是衬托人、家具和陈设，而顶面的差异使室内空间更富有变化。
（一）地面装饰。室内的地面要和整体室内环境相协调。从整体环境效果来看，地面要和室内的墙面、顶棚的装饰协调一致，也要与室内的具体家具陈设等相互衬托。所以这要格外注意地面的色彩、图形和质地的特征，其中地面的图形设计一般有3种情况：1）强调图案本身的独立完整性，如会议室，采用内聚性的图案，以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调，营造安静的环境2）强调图案的连续性和韵律感，具有一定的导向性和规律性，多用于门厅、走道及常用的空间3）强调图案的抽象性，自由多变，活泼自如，常用于不规则或布局自由的空间满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。地面装饰时要注意楼地面的结构情况，在保证安全的前提下，给予构造、施工上的方便，不能只是片面追求图案效果，同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。基面的形式各种各样，种类多，如木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等，图案式样繁多，色彩丰富，设计时要同整个空间环境相一致，相辅相成，以达到美观舒适的效果。
在室内的视觉范围中处于最为明显的地方是墙面与人的视线是否垂直，而且墙体也是人们经常接触的，所以墙面的装饰设计对于整体室内装饰设计是具有重要的意义的。在对墙面进行设计要注意一下几方面：1）进行墙面装饰时， 要充分考虑与室内其它部位的统一， 要使墙面和整个空间成为统一的整体。2）墙面在室内空间中面积较大， 地位较主要， 要求也较高， 对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异， 如宾馆客房， 要求高一些， 而一般单位食堂，要求低一些。3）在室内空间里， 墙面的装饰效果， 对渲染美化室内环境起着非常重要的作用， 墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系， 为创造室内空间的艺术效果， 墙面本身的艺术性不可忽视。
顶棚在整体室内环境组成中占有重要的地位，因为在室内空间的装饰中最富有变化的就是顶棚，其引人注目的界面是通过不同的技术处理加之配备合适的灯具来完成的。这些设计都可以使得顶棚的造型多变，新颖美观。所以在对顶棚进行装饰设计时要注意一下几个方面：
1） 要注重整体环境效果。顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者的协调统一，在统一的基础上各具自身的特色。2）顶面的装饰应满足适用美观的要求。一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻和艺术感3）顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性。不能单纯追求造型而忽视安全。
饭店装饰设计的最终目的是创造一个“美”。从美学的角度解释，美是生活中的真和善的巧妙统一。美具有一定的可以供人直接或间接被感知的具体形态，它通过某些形式展示给社会,对人类具有实际的功利性，为人类的生存和进步起这积极的作用。饭店装饰设计的过程就是多种可显现的手段展示饭店的美，并通过这些展示让客人获得精神和物质的收益。
美是社会的产物。不同时代、不同民族、不同地域、不同政治体系、不同经济地位和不同处境、经历、文化素质以及性格特征的人会有不同的审美角度。饭店是一个对外窗口，面对的是来自不同国家、不同区域、不同民族客人，饭店不再是只提供吃住的场所，更重要的作用是传播不同国家、民族的文化，沟通交往，发展美。因此，饭店的装饰设计就是设法让客人了解饭店、了解当地社会的民俗风情以及浓郁的民族文化，真正反映美的装饰设计不能脱离社会。
美的内容就是人的本质力量的对象化。人的本质是指人区别动物的本质特性，一般是指人的智慧、才能、品格，人的创造力、思维力、想象力、审美能力等方面。人的本质力量对象化就是把人的本质力量物化到客观对象之中，使它具有现实性。但不同人的本质与本质力量存在差异，同样，人的本质和本质力量也不是凝固不变的，它随人类社会的日益发展和进步而日臻完善。装饰设计的过程就是人的本质力量对象化的过程，通过设计者的创造，凸现饭店的美。
首先，美的形式必须是感性的、具体的、由一定物质因素组成的。一是自然物质材料，如形体、线条、颜色、光线、声音等。二是物质运动所形成的有规律的逻辑，如比例、均衡、对称、节奏、韵律等。三是物质与运动的存在形式——时间和空间。没有这些因素，人的本质力量就没有体现的载体，也就无美而言。
其次，美的形式应该是宜人的。构成美的形式物质因素必须为人们感知并乐于接受，使人感到舒适、愉快、心旷神怡、受到感染。
饭店的装饰设计实施成功的关键就是把握美的形式，设计中分析环境、分析对象相当重要。纸上谈宾的设计虽然能在感性上无可挑剔，但它只是设计者个人情感的发泄。如果设计者本人的情绪不正常的话，那么设计结果产生的副作用无法估量。
“造化钟神秀，诗成泣鬼神。”一个成功的装饰设计是一件艺术品，它产生的谨慎作用无法用金钱价值衡量。从外观的造型、空间的构成、色彩的把握、光线的处理等都散透出美，这种美就是艺术美。
艺术是心灵再生的美，是审美关系的集中表现。通俗讲，艺术是客观社会生活在艺术家头脑中反映的产物。就其形式来说，它是艺术家对于现实生活中的美的自觉、能动的反映；就其形式来说，它是艺术家在熟练地掌握艺术媒介物的自然属性及其规律的基础上，创造出来的体现一定内容的艺术形象。艺术作品中的艺术形象，是艺术家对社会和自然中的事物自觉加工的结果。
现实美带有分散性，艺术美具有集中性。自然界和社会生活中的美，尽管千姿万态，但它们往往是彼此孤立的、分散的，个别的美的现象之间，常常缺乏明显的内在联系，相互之间也不协调。艺术家把这些分散的美集中起来，进行艺术的典型化，创造出典型形象。这样艺术美就比现实美更集中、更强烈、更具有普遍意义。
现实美带有芜杂性，艺术美则具有纯粹性。在现实美中，美的部分往往与不美的部分共处一体，就使现实美显得芜杂、粗糙。艺术美使艺术家在对现实材料的加工、改造、处理过程中，剔除了现实美中不美的成分，并且在形式上更符合美的规律。
现实美带有易逝性，艺术美具有永久性。现实美一般处于活动状态之中，因而使其不稳固，易于消逝；而艺术美一旦被创造出来，就可能跨越时间和空间，流传永久。
装饰设计思想的演变与时代的发展特征紧密的联系在一起，各种装饰设计思想再不同的历史时期与不同的社会文化背景下，成为不同地域的主流或亮点。各个设计思想流派都有其深刻的历史文化意义与科学技术背景，它们都是具体的环境文脉与社会现实需求的产物，因而它们都是历史偶然性与现实必然性的产物。
装饰设计随社会生产力的不断发展而逐步发展，人类的设计经历了手工业时代设计，机器工业时代的设计、数字化时代的设计三个阶段。工业和科技发展为设计提供了实施必要手段、材料和技术，同时也为人性的变化创造了经济和物质基础。社会的进步导致装饰设计的发展，装饰设计反过来也推动社会发展，体现了设计的社会进步的互动作用，不同时代产生不同的设计思想流派。设计思想经历了重形式轻功能——形式与功能并举——轻形式重功能——重技术轻功能——技术与功能并举——轻技术重功能——技术、功能、形式并举——强调个性化、回归自然、人恢复等阶段演绎。
尽管现代存在多种设计流派，各自思想的对峙非常激烈，但当代设计主流仍然是讲究功能的现代主义设计。设计作为一种实用艺术，其功能性的要求将成为恒久的标准。现代主义设计以满足人类生活功能需要为基本目标，因此它的产生和发展都顺应了时代的潮流。现代主义设计强调的标准化、系统化、对于因日益发达的交通和交通和通讯而变得越来越小的地球来说是一种极为有用的设计方法。
设计与时代背景息息相关，设计中的结构、造型、色彩等要素都会深深打下时代的烙印，设计帮助我们理解这个时代，理解这个时代人们的愿望、理想、梦想以及失望和隐藏于内心深处的希望和向往。所以，设计不仅是技术标准和功能需要，它还表达了一个社会似的哲学思想是、意识形态和复杂的文化想象，它以物质的方式来表现人类文明的进步。
饭店装饰设计与社会，客人需求同步，不同国度、地域、民族，其取向各异；不同时期的社会观念导致不同的思维方式；每个饭店各自的经济目标和价值理念风格不一；且饭店不同于一般的民用住宅和公共设施，它具有更强的人情味和文化意识，所以饭店的装饰设计没有一个统一的模式。
饭店的装饰设计的风格处在一个“百花齐放、百家争鸣”的多元世界。设计师们在饭店的装饰设计中各显神通，并尽力让自己的精神追求和审美取向在其中得到充分的展示。现代主义、后现代主义、自然主义、解构主义、古典主义等等流派的思想在饭店装饰设计中纷纷交叉涌现，打破单一的局面，概括起来集中体现在：
5、跳出饭店自身的思维范畴，融合周围环境、与城市规划、环境因素整体协调。
9、可持续发展概念逐步影响饭店装饰设计，强调人的外在行为与内心思想的和谐，强调人与人的和谐。
作为进行装饰设计的设计师，首先必须具备坚实的设计基础和设计表达能力，其次要时刻关注装饰市场的发展，并且有超前意识，这样才能在装饰设计过程中得心应手，创造出优秀的设计方案。室内装饰设计是根据室内使用性质，环境和相应的标准，运用物质手段和建筑关系原理，给人们制造一种合理舒适，优美而且能满足人们物质和精神需要的室内环境。
对于现代装饰设计中首先应该清楚地意识到不要盲目追求昂贵材料，由于装饰工艺本身不仅是施工而且是一种创作。比如，在切割和镶嵌过程中必须考虑到天然大理石的纹理，处理得好时可收到好的艺术效果，因此对于那些刻意追求奢华的朋友们注意了，在选材过程中应该选择良好的适合的材料，而不是名牌，否则往往事与愿违，画蛇添足。其次，要充分了解材料的污染和伤害，房间的家具和室内装饰应在档次、色调、线条等诸多方面尽量和谐。室内各部位的装饰在全部装饰中各扮其恰当的角色，如选用天然大理石装饰内墙，由于装饰工艺本身不仅是施工而且是一种余数创作，在切割和镶嵌过程中必须考虑到天然大理石的纹理，处理得好时可受到好的艺术效果。第三，在装饰的设计中，要避免矛盾的装饰效果，注意不要将室内光线构造得过分阴暗，否则容易使人沉闷、忧郁，并且不利于保护视力。合理灯光环境应给人一种包含情感得视觉形象，这才是最理想的。
1.室内空间的设计是十分必要的，在实际过程中，应该运用艺术和技术的手段，依据人们生理和心理要求设计室内空间环境，室内空间的分隔可以按照功能需求作种种处理，随着应用物质的多样化，立体的，平面的，相互穿插的，上下交叉的，加上采光照明的光影明暗，虚实及空间曲折，大小，高低和艺术造型等手法，都能产生形态繁多的空间风格，常见的艺术空间形态有：下沉式空间，地台式空间，凹凸式空间，回廊与挑台，交错穿插空间，母子空间，共享空间等。
2.在对室内空间满足功能空间性的要求外，还要注意在一定的程度满足装饰设计的精神性要求，对影响人们心情的事物要着重渲染，例如浴室中淡黄色的墙壁能使人产生愉悦的心情，可以使身体达到最大限度地放松。
3.除了上述两点以外，在现代装饰设计中还应该满足相应的技术要求，充分协调好创新与实际的关系，运用设计师的头脑，把艺术与技术紧密地且科学地联系起来，对于装饰设计中的结构造型烂熟于心，掌握各种将技巧满足设计的要求。
4.另一方面，由于我国地域辽阔，民族也多，因此在实际的过程中，应注意根据民族的特点进行设计，在室内的装饰设计中融入一些民族特色，彰显一下民族的气息，体现以人为本的精神。
最常见的楼地面有水泥地面，木质地面和大理石地面等。地面相对于顶棚、墙面两点，设计起来比较自由，但是还要注意一些地方要防潮防水，像浴室了，厨房之类的。地面的图案也要选择好，像是走廊，过道了，要具有一定的引导性；像自习室，会议厅一类比较安静的场所，图案要选择比较容易让人静心的；而像游乐场，幼儿园了，楼地面的设计则应该在保证安全的前提下，自由多变。基面―在人们视域范围中是非常重要，楼地面和人接触较多，视距又近，而且处于动态变化中，是室内装饰重要因素之一，设计中要满足以下几个问题：一是基面要和整体环境协调一致，取长补短，衬托气氛。从空间总体环境效果来看，基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合，同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。二是注意地面图案分划、色彩和质地特征。地面图案设计大致可分为三种情况：第一种是强调图案本身独立完整性，如会议室，采用内聚性图案，以显示会议重要性。色彩要和会议空间相协调，取得安静、聚精会神装的效果；第二种是强调图案连续性和韵律感，具有一定导向性和规律性，多用于门厅、走道及常用空间；第三种是强调图案抽象性，自由多变，自如活泼，常用于不规则或布局自由空间。三是满足楼地面结构、施工及物理性能需要。基面装饰时要注意楼地面结构情况，在保证安全的前提下，给予构造、施工上方便，不能只是片面追求图案效果，同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能需要。基面形式各种各样，种类较多，如：木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等，图案式样繁多，色彩丰富，设计时要同整个空间环境相一致，相辅相成，以达到良好室内效果。
墙面在装修设计中是很重要的，设计新颖美观的墙面会使人的心情愉悦，最常见的墙面是用漆刷的，但是用漆刷一般效果不是很好，有些人就会选择墙纸，墙纸能起到良好的装饰效果，还能改变空间的氛围，现在墙面砖也比较普遍，而且用途比较普遍，还能创造出不同的装饰效果，而且墙面的色彩也比较重要，主色调上，应该用非暖非冷的中间色，这样能满足不同人的色调感官，如果墙面上装饰有灯具或用其他发光体点缀时，也要注意色彩，根据不同的氛围，设计不同的灯光环境。室内视觉范围中，墙面和人视线垂直，处于最为明显地位，同时墙体是人们经常接触部位，所以墙面装饰对于室内设计具有十分重要的意义，因此在实际的装饰设计中应注意以下几个问题：一是整体性，进行墙面装饰时，要充分考虑与室内其它部位统一，要使墙面和整个空间成为统一整体。二是物理性，墙面在室内空间中面积较大，地位较主要，要求也较高，对于室内空间装隔声、保暖、防火等要求因其使用空间性质不同而有所差异，如宾馆客房，要求高一些，而一般单位食堂，要求低一些。三是艺术性，在室内空间里，墙面装饰效果，对渲染美化室内环境起着非常重要的作用，墙面形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切关系，为创造室内空间艺术效果，墙面本身艺术性不可忽视。
顶棚是室内装饰重要组成部分，也是室内空间装饰中最富有变化，引人注目的界面，其透视感较强，通过不同处理，配以灯具造型能增强空间感染力，使顶面造型丰富多彩，新颖美观。有趣的是，我们的视觉习惯使我们通常在室内会往上看，这样顶棚就比室内其他部分更加明显，而且一般情况下灯具都在顶棚上面，所以他在装修设计中格外重要。顶棚的设计有很多种，最常见的就是平整性顶棚，这类顶棚一般构造都比较简单。还有凹凸式顶棚，悬吊式顶棚和玻璃顶棚等。在此阶段应该注意：一是要注重整体环境效果。顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者协调统一，在统一基础上各具自身特色。二是顶面装饰应满足适用美观要求。一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻和艺术感。
综上所述，文中结合笔者多年的工作经验，总结了一些在室内装饰设计中应注意的问题，并在此基础上提出了自己的见解，室内装饰设计中主要是顶棚、地面和墙面的组合应该在设计时简单大方，突出设计意图，更大限度地为我们的生活增添色彩。
文章就我国室内装饰设计的现状，装饰设计环境、文化和装饰材料等方面进行了介绍和分析，指出其中存在的模糊观念，并结合自身实践经验和相关知识，提出了对室内装饰设计创新的一些看法。
室内环境的设计究竟包含哪些要素，这是值得进一步深究的问题。室内装饰设计主要指在现代建筑条件下，创造合理完善的建筑室内环境，以满足人们不断增长的物质和精神生活需要。那种认为室内装饰设计是在已有建筑空间中进行表面装修和布置家具、悬挂装饰灯具和布置其他装饰品，把室内装饰设计看成单纯的视觉条件的改善，即从简单的装饰要领出发去认识室内装饰设计，把建筑室内空间内涵与建筑设计割裂开来的观念是完全错误的。
改革开放使中国文化受到外来文化的冲击，这种冲击表现为大量西方科技、文化被引进。这种变革对拓展人们的视野、更新文化观念、繁荣艺术创作，起到了重要推动作用。建筑作为文化的表现形式在外来建筑思潮和人们追求时尚的社会心理的影响下，普遍表现为求新、求异或追求多样化。这种倾向和我们比较熟悉的后现代主义恰好不谋而合。我们讲的拼凑现象，在很大程度上是这种倾向的有意无意的表现。这是当前典型的室内装饰设计的社会模式。
室内装饰材料使用的模糊观念表现在不少室内装饰设计工程项目中出现盲目使用高档材料的倾向。由于盲目追求高档次而使用大量高级材料去掩盖设计上的缺陷。这是当前设计创作中有代表性的倾向。建筑空间是由一定实质材料的界面所组成，选用不同材料的结构和围护构件，按照材料的基本性能和力学规律围合而成的室内空间，具有满足使用功能和人的审美要求双重特征。运用不同材料，在室内出现不同形式的空间界面，在室内产生各种形式的线、面、体等空间构成要素。这是材料与结构对室内环境产生的综合影响。
在现代的设计领域，创新的含义首先是指设计理念上的创新，它来自对装饰设计发展史的了解和对现代社会精神的领会；其次则是指技术和材料方面的创新，它们则来自设计者的实际技能的掌握和对现代科技和材料科学的认识，最后才是装饰手法、设计主题的创新，这方面在很大程度上取决于个人的兴趣，含有强烈的个人因素，这就需要设计者不断学习和提高，学习建筑专业知识和一些中外美学知识，提高自身的素质修养，扩大知识面，让视野更加开阔，只有这样建筑装饰设计的创新才不是一句空谈。
为了使所设计的室内环境更符合功能上、审美上的需求，以及适应使用者的个性与文化层次，设计者就必须理解和掌握怎样协调和处理空间，使空间功能利用达到最大化，室内装饰设计如果忽视对室内空间完善使用的深人理解，片面追求高档、豪华，不分装饰空间的主次，不分相应室内界面装饰的部位，大量选用高贵材质，就会使建筑装饰成为缺乏内涵、徒有其表的材料堆砌。在当前最常用的是分割、切断、通透、裁剪、高差、凹凸、借景七种划分方式，这七种方式包含了现代室内设计中常用的一些空间组合，空间组合形式要有新意，就能打破一般空间环境关系的陈套，而这主要取决于建筑设计的基本条件和新结构形式的采用。
室内色彩直接影响人的情绪，科学的用色有利于工作，有助于健康。处理得当才能符合功能要求，取得美的效果。合理运用对比色或调合色的搭配，能在室内环境中加强视觉的空间感，从而达到使视野扩大或缩小的作用。在室内设计中为了突出重点陈设，背景色调应处于从属地位。同时室内整体空间应以低纯度的色调为主，然后再以高纯度色彩在局部和重点进行点缀，这样便可以起到典雅丰富的视觉效果，现代建筑室内色彩构成一般趋于鲜明，构图更加大胆，甚至大面积采用原色。因此，我们不妨在色彩运用上进行大胆创新，打破过去的框框。如柯布西埃的马赛公寓、巴黎音乐学院就是大胆运用色彩的典范。室内设计中应该充分利用色彩的搭配与对比，反映出轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉，使人感觉朴实得体有不缺创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势。同时，现代灯具不断地进行换代性发展，如果我们的设计不创新、不与灯具发展同步，就远远跟不上形势。
因此，室内设计的创新应该与现代照明技术的运用相结合，如传统的豪华型吊灯，应加以更新和改造，才能在现代室内环境设计中获得新的生命。在大型公共建筑空间中，由于采用现代工艺生产的特制灯具，不仅具有强烈的现代感，还可以起到改变空间尺度，扩大空间层次的作用。随着照明灯具光效应的改善，人工照明已被广泛地利用起来，因此在室内设计过程中如何根据实地自然采光条件和功能空间布局结构来合理安排不同类型灯具并使其达到和谐的视觉效果是我们室内设计的一个重要内容。
总之，室内设计是我们生活中不可或缺的组成部分，而室内设计中的不断创新更是现代室内设计中的重点。有了创新，才会有更多更好的舒适美丽的生活空间。这正是验证了作为设计行业的一句老话“设计在于创新”。设计创新问题的研究应立足于我们现有设计水平的提高，我们应当强化建筑与室内设计基本意识观念，提高现代设计理论知识水平，在当代国外现代室内设计发展过程中吸取营养，创造出更多的好的作品来。
室内设计具有灵活多变的特性，依托于科技进步的新型装修部件化结构，可随迁徙而拆卸转移，减少现场作业工时，大大缩短装修时间，使装修过程逐步实现“绿色化”。对结构构件的诸多创新型研究的目的是使室内空间能够自由分割空间，延长合理使用寿命，具有可持续发展的能力。
材料的选择与搭配，蕴含和表达着设计师的情感和创造力，好的装饰材料能给设计师一个好的创意，一个好的设计，会让一件精心策划的设计作品有无穷的魅力和无穷的生命力，因此，装饰材料在室内设计中所发挥的作用是不可忽视的。室内装饰材料是加强空间效果的重要元素，也是设计创新的一个突破口，若干新型材料和不同机理材料的组织，对改善空间条件能起到不可估量的作用。实际上，室内空间所展现给我们的就是各种装饰材料不同组合的结果。而这种组合就是要对装饰材料在室内设计中使用进行详细的分析。因此必须要突破传统与习惯，打破常规的应用手法，发展出一些新的创新形式，仿石、仿金属涂料的运用，使这类材料加工更加容易，使金属和石材在室内使用的范围扩大，为室内环境的创新提供了条件，而在装饰中起很大作用的软装饰也是创新的突破口。
室内装饰设计的变化速度很快，随着时尚潮流、审美观和相关科学因素的变化而变化，但是其创新的出发点和基本原则是根本之源。即以人为本，人类与自然的协调统一。从这两个基本原则出发，室内装饰设计的创新就会往一个正确的方向发展。